Сюжет. Почувствуйте себя Ариадной

Вообще-то, начать сюжет нужно еще до того, как вы возьметесь за ручку.

Да, вы должны продумать основную линию событий и затем следовать ей. И еще вы должны придумать некий бекграунд – то, что будет предшествовать конфликту (это необязательно, но желательно). Например, в «Войне конца света» Варгас-Льоса вначале дает портрет главного героя романа и приступает к его жизнеописанию. Немного позже начинает засеивать зерна ключевого конфликта.  В фильме «Слишком громко и запредельно близко» показывают дружбу папы и сына, привязанность малого к отцу и некоторую отдаленность мамы от их двоих. Это впоследствии объясняет маниакальную идею мальчика найти смысл в истории со смертью папы. Такие вступления нужны для того, чтобы объяснить какие-то важные нюансы, познакомить читателя с персонажем (он может проникнуться к нему сочувствием или злобой), завязать роман. А к моменту начала основных событий обстановка достигнет необходимого накала.

План-график. Я не шучу

Для того, чтобы контролировать развитие сюжета, вам может понадобиться план. Да, вы все правильно поняли – план, схема, чертеж. Далеко не все писатели делают его. Причина, я думаю, в том, что никакому творческому человеку не хочется признаваться в таких вещах, как просиживание над Диаграмой Ганта). Стивен Кинг утверждает, что он кидает персонажи в трудную ситуацию и смотрит, как они выпутаются из нее. Он не продумывает сюжет, и даже если какие-то задумки есть, они могут меняться. Да, никто и не говорил, что плану нужно следовать беспрекословно. Нет, это ваша подсказка, облегчающая жизнь. Пошаговый план — ориентир, а не смирительная рубашка.

Когда вы работаете над планом романа, нужно продумать не только события, о которых пойдет речь, но и этапы развития персонажа. Для того чтобы конфликт набирал обороты, персонаж должен развиваться, меняться от этапа к этапу, от одной крайности к другой.

Особых формальных правил составления пошагового плана не существует. Некоторые писатели разрабатывают его детально, некоторые обходятся набросками. Решать автору. Пошаговый план нужен для того, чтобы отслеживать причинно-следственную связь событий А—В—С—D—E—F и т. д., а также наблюдать за ростом и развитием персонажей.

Давайте подумаем, как мог выглядеть пошаговый план Джоан Роулинг. Вначале она увидела образ парня со шрамом на лбу и с волшебной палочкой в руках, и подумала что-то вроде «а что, если пацан-волшебник будет противостоять самому большому злу, которое только есть в мире?» Идея готова.

Приступая к разработке сюжета в голове у Джоан, скорее всего, крутились какие-то сцены, зрели те или иные сюжетные линии, может быть, она даже представляла концовку.

После проработки биографий персонажей, она села за составление плана, который мог выглядеть следующим образом.

А. Мальчик живет в ужасных условиях в родственников, которые его не любят. Появляются первые признаки магии. Гарри не догадывается, откуда у него все это – он маленький ребенок, слабый и беззащитный.

Б. Гарри отправляется в школу магии. О нем (и его прошлом – нужно, кстати, хорошо продумать прошлое) знают все вокруг. Кроме самого Гарри. Гарри заметно вырастает (как маг), находит друзей, заводит врагов.

В. Появляется негативный персонаж. Пусть он будет замаскирован под образ хорошего учителя (о, супер, у него должна быть какая-то маска или ТЮРБАН), - в конце книги это может показаться крутым символом.

И так далее. Я не уверен, что у Джоан был план и уверен, что он кардинально отличался от того, что я привел выше, но он мог быть. И он бы помог выстроить сюжет.

Кульминация. Жирная точка в романе

Роман должен заканчиваться кульминацией. Как и в анекдоте, в художественном произведении ключ ко всему — кульминационный момент. Роман, как и анекдот, может быть сложным, интересным, увлекательным, но при отсутствии кульминации-развязки он теряет всякий смысл.

Секреты потрясающей кульминации.

1. Найдите какой-нибудь неожиданный ход.  Скрудж в «Рождественкой песне» видит собственную смерть, свой могильный камень. Кажется, все кончено. Неожиданный ход: он видел не то, что будет, а то, что возможно произойдет. Он просыпается рождественским утром с намерением полностью изменить свою жизнь и, соответственно, ее окончание — он спасен.

2. Играйте на чувствах.  Люди читают книги, чтобы испытывать то, что чувствуют персонажи. Люди хотят вместе с ними смеяться, плакать, страдать. Если вы писатель, ваша главная задача — заставить читателя сопереживать. Накал страстей в драматическом произведении постоянно растет и достигает своего пика в момент кульминации. Талантливый писатель может отправить кульминацией в нокаут. Понимание того, что герой Леонардо Ди Каприо в фильме «Остров проклятых» не федеральный маршал, а пациент псих-больницы, убивший свою жену, повергает в глубочайший шок. Это мощнейшая кульминация.

3. Пусть свершится художественная справедливость. Художественная справедливость — это наказание, соответствующее тяжести преступления, или награда, по достоинству оценивающая добродетель. Наказание соответствует преступлению, а воздающая по заслугам длань (судьба? случай? Бог?) невидима. В фильме «Джанго освобожденный» главный герой освобождается от рабства и убивает всех своих врагов, которые, без сомнения, заслуживают Возмездия.

4. Найдите новые черты характера у персонажей. В «Войне конце света» кульминацией выступает крушение надежд мятежников и захват их лагеря. Но также кульминацией становиться то, что Блаженненький, который всю книгу казался нам мучеником, оказывается Иудой, а Джоана «Сатану» Апостола забирают на небо ангелы.

Благодаря кульминации-развязке произведение должно восприниматься как единое целое. Не забывайте: кульминация должна оставлять у читателя чувство, что история рассказана полностью.  Кульминация — это мишень, а сюжет — стрела, летящая к ней. Сюжет — это голод, кульминация — насыщение. Напряжение в сюжете по мере его усложнения нарастает и достигает точки, в которой наконец разрешается ключевой конфликт. Персонажи перенесли испытания, их трепала жизнь, они были наказаны. В результате они прошли определенные этапы развития. Когда напряжение нарастает, усиливается и давление на персонажи, достигая наконец «критической точки». Эта точка и есть кульминация.

Другие эпизоды сериала:

Пилот. Кто такой «Человек вымышленный» и как его создать?

Эпизод 2. Как узнать правду с помощью конфликта?

Эпизод 3. Чертик из табакерки:откуда берутся идеи.

Эпизод 5. The End. Перед тем, как перевернуть последнююстраницу.

Что отличает Гарри Поттера от Криштиану Роналду или Почему у Джоан Роулинг получилось

Джоан Роулинг утверждает, что идея написать книгу о мире волшебников пришла к ней в переполненном поезде. Пришла вместе с отчетливым образом худого парня в очках. У Джоан не было ручки, а попросить ее у кого-то она постеснялась - пришлось четыре часа (поезд опоздал) думать об этом черноволосом парне и людях, которые будут его окружать.

Прошло не так много времени, и Джоан получила задаток за рукопись первого романа 2,5 тысячи фунтов. Прошло еще пару лет и в первый день продажи книги  “Гарри Поттер и дары смерти” по рукам разошлось 11 млн. штук. В первый день продаж!
Серия фильмов о Гарри собрала в кассах кинотеатров больше денег, чем любая другая серия или фильм (я напомню, что побеждать пришлось такие деньгокосилки, как “Аватар”, “Титаник” или, например, все 23 эпизода саги о Джеймсе Бонде).
Как же удалось худому парню в очках привлечь внимание всего мира?




Герой. Особенный и Единственный.

Сам по себе Гарри Поттер, если вырвать его из произведения, не кажется несокрушимым идеалом. Почти полная противоположность Криштиану Роналду с его “люди завидуют мне, потому что я красив, знаменит и богат”. Гарри далеко до аполлоновского пресса Криштиану, он не так уж умен (не в сравнении с Криштиану – просто), не всегда силен в магии даже против тупых егерей, - обычный парень. Почти. Несколько вещей все же выделяют Поттера. Во-первых, вместе со шрамом на лбу его припечатали тайной, которая всегда с нами. Никто не понимает, в чем сила Гарри, почему Лорд Тьмы не может одолеть этого хиляка, почему с ним постоянно случаются разные загадочные истории, и листают страницу за страницей, чтобы открыть спрятанное?

А во-вторых, Гарри все время растет в условиях конфликта. Не было бы Воландеморта (я действительно произнес его имя вслух?) - Гарри оставался бы парнем со странным шрамом на лбу. Согласитесь, междоусобицы с, допустим, Драко, не были бы интересными никому, кроме учеников Хогвардса. А так Поттер получил в соперники абсолютное зло - уродливое и снаружи, и внутри, со своей армией тьмы, с идеей-фикс стать бессмертным, с частями души, раскиданными по всему свету. От эпизода к эпизоду зло становиться сильнее, что означает также то, что Гарри тоже растет. Сравните атмосферу произведений в “Философском камне” и в “Дарах смерти” - насколько сильнее стал за это время герой!

Обстоятельства оказываются ровно такой степени сложности, чтобы Поттер мог выжить. Хоть чудом, хоть по стечению обстоятельств или благодаря посторонней помощи, но выжить. И стать еще сильнее.

В этой мясорубке постоянно умирают сильнейшие герои второго плана (Блек, Дамблдор, Северус), кто-то строит измены, кто-то делает неправильный выбор между тем, что правильно и тем, что легко, мир, магический и обычный, сходят с ума, но Гарри Поттер остается живым и почти невредимым. Именно на фоне этого конфликта и проявляется сила Гарри - его уникальность. И поэтому он не ремесленник, как криштианы роналды, которых было, есть и будет тысячи, безумно преданных делу во имя того, чтобы стать лучшими, но становящимся всего лишь одними из. Он, скорее, как Моуриньйо, - Особенный и Единственный. Парень, победивший зло.

Сюжет. Ничего особенного?

Если описать его несколькими предложениями, и отправить эти предложения в издательство с просьбой оценить шансы на публикацию, вам придет письмо с цифрой “0” и значком “%” возле него. Никаких, в смысле, шансов. “Подросток-маг противостоит Злодею, имя которого сильнейшие волшебники боятся даже произносить вслух”. Не хватает мощи, не хватает драматичности, уникальности тоже не хватает. Вот если бы Подросток был черной, гонимой сверстниками девушкой (желательно, беременной), а Злодей до того, как стать таким, каким стал, был священником (желательно также, чтобы наличествовали родственные связи с Подростком) - вот это можно было бы раскрутить, вот это можно продать. А так, ничего особенного.

Даже ничего нового. Тема магии стара, как сам мир. Сразу же после того, как люди обзавелись хоть немного думающим мозгом, они большую часть своих проблем и непоняток списывали на Богов/Магов/Чародеев/Леших/Домовых/... Роулинг не пришлось придумывать мир магии и волшебников - он был придуман задолго до нее. В этом нет ничего плохого, ведь если не будешь никого копировать или повторять - никем и останешься.

Да, она ввела несколько свежих идей (по крайней мере, мне так кажется) - таких как квидич, дневник Тома Реддла, крестраж, карту, отслеживающую движения людей; по-новому подошла к некоторым знакомым вещам  (например, порох для теллепортаций), придумала парочку новых магических животных. Но все остальное - древние, давно придуманные вещи. Волшебные палочки, порталы, метлы, плащи-невидимки, да и сам мир волшебников, существующих параллельно с миром людским - это мы где-то видели, об этом мы читали, и даже пробовали использовать (неужели никто не держал в руках кусок дерева, пробуя двигать предметы на расстоянии, или диким ором приказывая таракану “окаменеть”)? Выскажу крамольную мысль: если бы Джоан Роулинг написала что-то принципиально новое, то велик был бы шанс остаться непонятой. И я бы не удивился, если кто-то другой, лет этак через 150 после Джоан, прочитал ее инновационные творения, поразмыслил, добавил пару нюансов, изменил имена, своровал и стал знаменитым.

Читателю были знакомы правила, по которым жили герои Джоан, понравилась специфичность угла, под которым подавалось произведение, да и приземленные, не связанные с миром магии вещи оставили резонанс. Как ловко и правдиво приложила Роулинг систему управления, прессу, систему образования? Как она показала дружбу, семейные ценности, любовь? Как раскрыла тему смерти и людей, борющихся со смертью, вместо того, чтобы наслаждаться жизнью. Нет, одним предложением этот сюжет не сформулируешь.

Идея. Добро против зла.

Не знаю, думала ли Роулинг над идеей творения (многие писатели не считают важным задумываться) - но получилось прозрачно. Добро всегда побеждает зло! Важная оговорка: в конечном счете. А до этого нужно пройти очень много испытаний и показать, что ты действительно достоин. Некоторые персонажи в глазах читателя по пару раз были то добром, то злом - но бывает ли такое на самом деле? Говорят, что нельзя немножко обделаться - ты или обделался или нет. Но это, если грубо и упрощенно, а если серьезно? У каждого ведь есть право на ошибку? Главное - сделать правильные выводы.

Тема. Смерть и ее дары.

Главная тема произведения - смерть. Вечная, и потому такая притягательная тема. Оно начинается со смерти и заканчивается ею. Смерть все время кружит над повествованием, в любой момент готовая безжалостно ворваться в него. В последней книге Роулинг послала к черту весь символизм и ввела имя главной темы в название. Чем ближе к кульминации, тем больше смерти было вокруг. Изумительно показанная в фильме сказка о “дарах смерти” подводит к главному: никому не победить смерть, даже ее дары, как ни удивительно, смертоносны! Можно прожить достойную жизнь, встретив в ее конце смерть, как старую знакомую, но победить ее, стать бессмертным - этому не бывать!

Почему Воландемор так хотел стать бессмертным? Возможно, потому, что оглядывался назад, присматривался к своей жизни - и не находил там ничего хорошего. И ему становилось страшно. Так страшно, что перед глазами его возникла полуда, мешающая думать и действовать четко. Вот что бывает, когда у человека есть только цель - и ничего больше. В жизни должен быть смысл, а не цель.

Но вот еще что интересно. Как бы круты не были сюжет, идея, герои и прочие обязательные атрибуты произведения, самое интересное в этой истории другое. Оказывается, в набитом людьми, жарком поезде где-то между Манчестером и Лондоном можно обнаружить в своей голове давно лежавшую там идею, вырастить ее, и стать знаменитой на весь мир.